Mijn tante Pilar

Een voorstelling over de liefde, naar aanleiding van foto’s van Rommert Boonstra.


Mijn Tante woonde in een gekkenhuis. Zij had daar een eigen kamertje en daar mochten geen mannen naar binnen. “Jongeheer u mag niet naar binnen hoor! Dan wordt mevrouw Pilar onrustig. U kunt in het vervolg beter thuis blijven. Gaat u daar maar even op de bank zitten.”

In de voorstelling “Mijn tante Pilar” brengt neef Felipe, voor het eerst sinds veertig jaar, een bezoek aan zijn bejaarde tante in het gekkenhuis. Tijdens het wachten op de bank in de gang vertelt hij over die ene keer dat hij als jongen bij zijn tante logeerde. De logeerpartij waarop hij ontdekte dat zijn tante een geheim koesterde.

De verhalen in de voorstelling spelen zich af in een groot landhuis in Spanje. De verteller introduceert spelenderwijs de verschillende personen die tijdens die bewuste logeerpartij een rol speelden. Het publiek maakt kennis met Miquel de butler, Maria de naaister, Jesus de paardenknecht en vooral met die vreemde Tante. Gaandeweg wordt het publiek meegesleept met de speurtocht van Felipe naar de geschiedenis die Tante verborgen houdt.

Portretfoto’s

De voorstelling “Mijn tante Pilar” is ontstaan naar aanleiding van vier bijzondere portretfoto’s van de bekende Rotterdamse fotograaf Rommert Boonstra.
De vrouwen op die foto’s, hun oogopslag, hun houding en de sfeer van de enscenering inspireerden Marco Holmer tot deze voorstelling. Samen met de muziek van Nora Mulder vormen de foto’s het decor waartegen de onthulling van het geheim van Tante Pilar plaatsvindt.

De voorstelling

De voorstelling is bedoeld voor jongeren en volwassenen en kan worden gespeeld in theaters en op scholen.
De lengte van de voorstelling is ongeveer 75 minuten.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Teksten: Marco Holmer.
  • Regie: Jan van Rossum.
  • Foto’s: Rommert Boonstra.
  • Muziek: Nora Mulder.
  • Toneelbeeld: Roos Vlasblom.
  • Kostuum: Gytha Paulusma.

Brada – Broers

Een muziek-vertel-voorstelling over tieners, afkomst, verleden en toekomst.


Stelt u zich voor, een groot landhuis, aan de rand van een dorp. Vroeger ratelden daar de wagens af en aan. Overal branden fakkels. In dat huis woonde een rijke textielbaron. Zijn feesten waren beroemd.

Op de landweg naar dat landhuis is een jongen onderweg; Stefan. Hij heeft een sweater aan en zo’n baggy skate-broek, skateboard in de hand.
Halverwege ontmoet hij een andere jongen; Johan. Overall, werkschoenen, handen in de zakken. In een oogopslag besluiten zij dat zij niets met elkaar te maken willen hebben.
Het begin van een ontdekkingsreis naar de familiegeschiedenis van twee tieners.

Muziektheater

Brada is een bijzondere muziektheater-voorstelling, een samenwerking project van de Nederlandse storyteller Marco Holmer en de Duitse pianist Herbert Fiedler.
De basis voor de voorstelling wordt gevormd door het muziekstuk “De schilderijententoonstelling” van de Russische componist Modest Petrowitsch Mussorgski (1839-1881). Bij deze muziek, en de bijbehorende schilderijen van de kunstschilder Viktor Hartmann, werd een hedendaags drama geschreven over de muzen en de liefde, bekeken vanuit het perspectief van twee tieners. De piano en de verteller spelen in deze voorstelling een duet. Zij dansen en draaien, zoals bij jongeren de gewoonte is, onverschillig, heftig, en soms omzichtig, om elkaar heen.

De voorstelling

De voorstelling “Brada” is bedoeld voor volwassenen en tieners. Hij kan gespeeld worden in theaters en scholen, mits er een vleugel beschikbaar is.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Verteller: Marco Holmer, studeerde aan de Theaterschool Arnhem, hij is verhalenverteller, drama-docent en theater-regisseur. Marco vertelt in het Nederlands, Duits en Engels.
  • Pianist: Herbert Fiedler, studeerde piano en trompet aan de Folkwang-Musikhochschule in Essen, Duitsland. Als musicus, arrangeur en componist werkte hij aan verschillende radio- en muziektheater-producties mee. Hij is verbonden aan de Akademie Remscheid für musische Bildung und Medienerziehung.

Sagen van stad en land

Een verhalenprogramma over sagen en broodje-aap verhalen.


Op dinsdag liet ik de hond uit in het park. Op een bankje aan de rand van vijver, genoot ik een ogenblik van de mooie nacht. Ik zat daar, schat ik, een minuut of vijf toen er opeens in het water voor me enorme luchtbellen te voorschijn kwamen. Zo groot dat ze onmogelijk van een vis afkomstig konden zijn. Een paar tellen later verscheen – ongelogen – een kikvorsman boven water. Hij klauterde op de kant en ging naast me op de bank zitten. “Goeie avond” wenste ik hem maar, want wat moet je anders zeggen tegen een kikvorsman die om middernacht uit de vijver van het stadspark komt geklauterd.

Een sage is een verhaal dat echt gebeurd is of waarvan verteller en luisteraars denken dat het echt gebeurt zou kunnen zijn. Sagen zijn fantasierijk en tegelijk bijzonder spannend. Veel oude sagen spelen zich af op het platteland. Bijvoorbeeld: “de vuurman”, “de wilde jager” en “het kalf met de gloeiende ogen”. Tegenwoordig ontstaan er ook moderne sagen. Deze worden stadssagen genoemd, of ook wel “broodje aap” verhalen.



Moderne sagen

In het programma “Verhalen van stad en land”, worden een aantal oude en moderne sagen verteld, die zich in de stad en op het platteland afspelen: “het verdwenen lijk”; “de vreemdeling en de oude vrouw”; “de oude zieke man” en “het dolhuis”. Een aantal van deze sagen werd geschreven door kinderboeken-schrijver Koos Meinderts.
Aan het einde van de voorstelling worden de luisteraars uitgedaagd om zelf “broodje aap” verhalen te bedenken. Die verhalen kunnen in een afsluitende presentatie door Marco Holmer worden verteld.

De voorstelling

De voorstelling is bedoeld voor iedereen vanaf 10 jaar en is met name geschikt voor de bovenbouw van de basisschool en de brugklassen van VMBO en HAVO. De lengte van de voor stelling is ongeveer 45 minuten.
Bij de voorstelling is een uitgebreide lesbrief beschikbaar.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Teksten: Marco Holmer en Koos Meinderts.
  • Toneelbeeld: Marco Holmer.
  • Lesbrief: Peet van Duijnhoven

Broers

Een voorstelling over verhuizen en afscheid nemen


Marco staat in zijn ouderlijk huis met zijn mobiel te bellen: “Nee ik ben in het oude huis van mijn moeder. Ja. Nee ik kan niet weg. Dat moeten we helemaal opruimen. René is hier ook. Ja, opruimen! Er staan hier nog een berg spullen. Die moeten allemaal nog worden uitgezocht. Ik bel wel als ik klaar ben! Tot ziens!”

Verhuizen

In de voorstelling ruimen twee broers de allerlaatste huisraad op: het jongensbed, de badkuip, schilderijen en het speelgoed. Ze moeten verhuizen. Het huis wordt gerenoveerd!
Voordat René en Marco het in de gaten hebben spelen zij met de herinneringen van vroeger: het voeren van de badeendjes op zaterdag, de bouw van grootste hut van heel Malburgen, en de opening van de eerste disco in hun slaapkamer.
Op een vrolijke en clowneske wijze vertellen zij over het huis van hun jeugd tegen een geprojecteerd decor van foto’s en beelden uit de buurt.

De voorstelling

De voorstelling werd gemaakt in opdracht van “Volkshuisvesting Arnhem” voor het scholenproject “Casa Fantastica”. Dit project is één van de sociale bouwstenen bij de herstructurering van de wijk Malburgen.
Hij is bedoeld voor 6 t/m 12 jarigen en kan gespeeld worden in scholen, theaters, buurthuizen en bibliotheken. De lengte van de voorstelling is ongeveer 50 minuten.
Bij de voorstelling is een uitgebreide lesbrief beschikbaar.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd geproduceerd door:

  • Tekst en dramaturgie: Marco Holmer.
  • Broer 1: Marco Holmer.
  • Broer 2: René Hildesheim.
  • De stem van Zus: Marja Goddijn.
  • Foto’s, Video’s en VJ-presentatie: Marjan Holmer.
  • Techniek: Dario Hildesheim.
  • Kostuums en toneelbeeld: Marja Goddijn.
  • Lesbrief: Margriet van Galen.

Vrije Val

De geschiedenis van een toren.


Roel houdt van de toren, want daar bovenin begint de wijde wereld. Daar droomt hij van. “Ik ga nooit meer naar school. Ik word ontdekkingsreiziger en ik begin vandaag!”

Vrije Val was het startpunt van een school-project over de Onze Lieve Vrouwetoren in Amersfoort. In de voorstelling achtervolgen vader en zoon elkaar van verdieping naar verdieping. Alletwee zijn ze bang. Roel omdat hij gepest wordt door zijn klasgenoten en zijn vader omdat hij hoogtevrees heeft.
De verhalen van vader en zoon slingeren zich door de toren tot boven op de torentrans.

Geschiedenis

Terwijl hij vlucht droomt Roel van beroemde helden uit de geschiedenis. De opoffering van Jan van Schaffelaar, de ontsnapping van Hugo de Groot en de vlucht van Icarus trekken aan zijn verbeelding voorbij. Ondertussen overwint zijn vader zijn hoogtevrees om zijn zoon te redden. Hij klimt hem achterna en overwint daarbij het avontuur dat hij in de tweede wereldoorlog in de toren heeft meegemaakt.



De voorstelling

De voorstelling werd gemaakt in opdracht van het Steunpunt Kunstzinnige Vorming Eemland.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Teksten en Vertellingen: Anton Groothuis en Marco Holmer.
  • Torenlied: Ilse Verburg.
  • Toneelbeeld: Elles de Vries.
  • Techniek: Erik Scholten.

Hodja in Holland

Een vertel-voorstelling over de avonturen van de Turkse volksheld Nasreddin Hodja in Nederland.



“Hoe oud bent u eigenlijk Hodja?” vroeg een man in het koffiehuis. “Veertig” antwoordde de Hodja. “Onmogelijk Hodja”, merkte een tafelgenoot op. “Dat zei u tien jaar geleden ook al”. “Maar natuurlijk beste man”, zei Nasreddin. “Eens gezegd blijft gezegd. Ik ben niet zo iemand die telkens maar van mening veranderd”.

Voor deze Nederlands-Turkse voorstelling heeft Marco Holmer de eeuwenoude anekdotes en verhalen over de Hodja bewerkt tot hedendaagse ‘grote stads’-verhalen. In die verhalen trekt de Hodja, met als wapen zijn humor en zijn slimheid, ten strijde tegen het onrecht en de alledaagsheid.

Antiheld

In Nederland kent men Jan Klaassen, in Vlaanderen Tijl Uilenspiegel, in Suriname de spin Anansie en in Marokko de Djeba. In Turkije speelt Nasreddin Hodja die rol van antiheld. Er zijn onnoemelijk veel anekdotes en verhalen over deze slimme wijsgeer in omloop. Verhalen die met een glimlach de problemen en moeilijkheden van alledag op de korrel nemen. In de voorstelling “Hodja in Holland” spelen de verhalen zich af in een Nederlandse multiculturele buurt.

De verteller introduceert spelenderwijs de verschillende personages uit die buurt. Het publiek maakt kennis met Nasreddin Hodja, maar ook met zijn buurman, de winkelier op de hoek, de burgemeester en de kinderen die op het pleintje spelen. Maar vooral maakt het publiek kennis met de bijzondere visie van Nasreddin Hodja op het dagelijks leven.



De voorstelling

De voorstelling is gemaakt voor iedereen vanaf tien jaar en kan gespeeld worden op scholen, theaters, bijeenkomsten en conferenties. De verhalen duren ongeveer 50 minuten. Bij de voorstelling is een uitgebreide lesbrief beschikbaar.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Teksten: Marco Holmer.
  • Regie: Frans de Vette.
  • Muziek: Reinout Douma.
  • Lichtontwerp: Erik Scholten.
  • Lesbrief: Margriet van Galen.

Juffrouw Kachel

Voorstelling naar het boek ‘Juffrouw Kachel” van Toon Tellegen.


“Mijn broer heeft een andere juffrouw. Hij gaat haar thuis wel eens ophalen en loopt aan haar hand naar school. Als hij haar in de verte ziet roept hij hard: ‘Dag juffrouw!’ Als ik dat naar juffrouw Kachel zou roepen dan zou ze iedereen opzij duwen en op me afkomen. En al was het midden op de Markt, ze zou mij een keiharde draai om mijn oren geven. Niemand zou haar tegenhouden.”

Juffrouw Kachel

In het boek “Juffrouw Kachel” valt Toon Tellegen direct met de deur in huis: Juffrouw Kachel slaat. Daarover gaat dit dagboek van een schooljongen. En over zijn wraakgevoelens. Want juffrouw Kachel is een serpent.
Djara uit groep 7 van de Nicolaasschool in Rotterdam beschreef die vreselijke juf als volgt: “juffrouw kachel heeft als hobby kinderen slaan. Ze is dik en gemeen en vooral goed in oortje trek. Lief zijn kan ze niet goed!”

Machteloosheid

In de voorstelling vindt Geert Bastiaanse, leerkracht op Basisschool “van de Bruynschool”, het dagboek, verborgen, in de fietsenstalling. Hij maakt zich zorgen en leest, stukje bij beetje, de verhalen uit het dagboek voor. Aan de hand van foto’s reconstrueert Geert, samen met de luisteraars, wat de dagboekschrijver heeft meegemaakt. De boosheid, de angst, de hoop en de machteloosheid van de jongen worden voelbaar. De voorstelling verandert langzaam in een gesprek tussen Geert en de luisteraars. Zou het echt gebeurd zijn? Wat kun je als kind tegen onrecht en geweld doen? Mogen we zo’n dagboek eigenlijk wel lezen? Wat moeten we er mee doen? En met juffrouw Kachel?

De voorstelling

De voorstelling is een bewerking van het boek “Juffrouw Kachel” van Toon Tellegen. Hij is bedoeld voor kinderen van acht jaar en ouder. De lengte van de voorstelling is ongeveer 50 minuten. Er is een uitgebreide lesbrief bij de voorstelling beschikbaar.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Tekst: Toon Tellegen
  • Bewerking: Marco Holmer
  • Regie: Jan van Rossum
  • Toneelbeeld: Roos Klaasen
  • Lesbrief: Margriet van Galen
  • Productie: Het Verhalenbedrijf in opdracht van de Culturele Kring Hoeksche Waard.

Familiegeheimen

Een voorstelling over geheimzinnige “waarom” vragen.


Op de schoorsteen van oom Boekari, mijn buurman, staan twee dingen. Een grote bruine sperzieboon en een blikken speelgoedautootje. Die komen uit Madagaskar, zegt hij. En oom Boekari zegt telkens weer dat die twee op de schoorsteen zijn lievelingen zijn. Een boon en een autootje! En hij is nog wel een groot mens!

In de voorstelling “Familiegeheimen” draait het om de fascinerende geheimen van tante Wu, oom Boekari en opa Felipe. Telkens weer proberen de kinderen, die de hoofdpersoon van de vertellingen zijn, hun familieleden te bewegen om die geheimzinnige verhalen te vertellen.

Maar zij verklappen niets. “‘t Is bedtijd jongens! Ik geloof dat ik je moeder al hoor roepen”. Daarmee nemen de kinderen echter geen genoegen. ‘s Avonds in hun bed dromen zij over de voorwerpen en de muziekinstrumenten uit Afrika, Azië en Zuid-Amerika, die in de verhalen een hoofdrol spelen.

Voorwerpen

Aan de hand van die voorwerpen reconstrueert Marco Holmer samen met het publiek de verhalen die de familieleden maar half prijs willen geven. Een fantasievolle voorstelling die speciaal is gemaakt voor vaders, moeders, opa’s, oma’s en alle andere familieleden boven de zes jaar.



De voorstelling

De voorstelling is geschikt voor kinderen en volwassenen. Zij kan gespeeld worden in theaters, scholen, bibliotheken en buurthuizen. De lengte van de voorstelling is ongeveer 50 minuten. Bij de voorstelling is een uitgebreide lesbrief beschikbaar.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Teksten: Marco Holmer.
  • Regie: Frans de Vette.
  • Kostuumontwerp: Gytha Paulusma.
  • Lichtontwerp: Erik Scholten.
  • Muziek: YamBoa.
  • Lesbrief: Marco Holmer.

Beestenspul

Voorstelling over het javaanse dwerghertje Kantjil.


“Aan de rand van een groot bos leefde het kleine hertje Kantjil. Zijn grootste wens was om naar de akker van pa Kromo te reizen. Daar groeiden namelijk heerlijke worteltjes. Zijn lievelingseten! Helaas lag die akker aan de àndere kant van het bos. En midden in het bos woonde Si Matjan, de tijger, die altijd honger had.”

Kantjil

De voorstelling is een bewerking van verhalen over het fabeldier Kantjil. Kantjil is maar een klein dwerghertje en daarom een uitstekend lunchhapje voor de hongerlap Tijger.
De voorstelling gaat over de listen en lagen die Kantjil bedenkt om zijn grote vijand te slim af te zijn en ondertussen rustig zijn lievelings-gerecht te kunnen eten.

Overlevering

De Kantjil-verhalen zijn al enkele eeuwen oud en komen uit Indonesië. Omdat de verhalen mondeling overgeleverd zijn, bestaan er geen vastomlijnde Kantjil-verhalen. Iedere verteller kan weglaten of toevoegen wat hem bevalt. Vaak worden verhalen verteld die uit verschillende scenes bestaan bijvoorbeeld: Kantjil met de tijger, Kantjil en de slang, kantjil bij de krokodil, enzovoort. Het valt op dat in de verhalen de dieren kunnen praten. Dit hangt samen met een Islamitische overlevering die zegt dat Salomo de taal der dieren verstond. Daaruit ontstond het idee dat de dieren ten tijde van Salomo konden denken en spreken.



De voorstelling

Beestenspul is een vertel-voorstelling voor kinderen van 5 t/m 9 jaar en hun ouders. Hij kan gespeeld worden in scholen, buurthuizen, bibliotheken en theaters. De lengte van de voorstelling is ongeveer 50 minuten. Bij de voorstelling is een uitgebreide lesbrief beschikbaar.

Reacties, foto’s en posters van de voorstellingen kunt u vinden bij het onderdeel Publiciteit.

De voorstelling werd gemaakt door:

  • Teksten: Marco Holmer.
  • Aankleding: Roos Klaasen.
  • Fotografie: Marjan Holmer
  • Lesbrief: Margriet van Galen

Voorstellingen

Het vertel-repertoire van het Verhalenbedrijf


Het aanbod van Het Verhalenbedrijf bestaat uit vertelvoorstellingen voor verschillende doelgroepen.

Jonge Kinderen: De paarse Pattepoef, Wie wil met me spelen, Beestenspul, Herman reist naar de verte.

Kinderen: Familiegeheimen, Hodja in Holland, Vrije Val, Broers, Juffrouw Kachel, Koning Adventus.

Jong Volwassenen: Sagen van stad en land, Het Liefdesmuseum, Brada – Broers.

Volwassenen: Familiegeheimen, Sagen van stad en land, Mijn Tante Pilar, Het Liefdesmuseum, Brada – Broers, Toevalsverhalen, Hollanders en Duitsers op reis.

De meeste voorstellingen kunnen zowel in het theater als in scholen, buurthuizen en bibliotheken worden gespeeld.

Naast de vaste voorstellingen vertelt het Verhalenbedrijf ook verhalen op bruiloften, bedrijfsfeesten, symposia en in de openlucht. Die verhalen worden voor de gelegenheid uitgekozen.